评舞蹈《进城》

09表教　张鑫杨

　　舞蹈《进城》具有浓郁的时代性、现实性、艺术性。

　　舞蹈的一开始便把我带入的他们的节奏中，幽默诙谐的音乐，夸张的动作，搞笑的服装，背景音乐的不断循环变化，再加上舞蹈衔接得异常紧凑，充分体现了外来农民工进城的一副多姿多采的景象。

　　用夸张的动作来感染观众，它真真正正能反映出社会的农民工群体，给我们耳目一新的感觉。

　　当前中国的贫富有差距，两极分化较大，这是一个不争的事实。而在这个事实中，农民工问题首当其冲，农民工在中国是个非常庞大的群体，农民工为中国城市的发展和社会经济的增长作出了巨大的贡献，而他们却是生活在社会最底层的人群；所以我们不能掩耳盗铃去回避这个问题，更要直面这个问题。如此，我们才能发现我们的社会并不完美，还有些问题亟待解决，这也是建立和谐社会目标的前提。

　　舞蹈的配乐使用了两段音乐：里姆斯基-柯萨科夫(Nikolay Andreyevich Rimsky-Korsakov  1844-1908)的“野蜂飞舞”(Sabre Dance)和格里格(Edvard Hagerup Grieg 1843-1907)的“a小调钢琴协奏曲”(Piano Concert in a minor op.16)。其中‘野蜂飞舞’取自作曲家的歌剧《萨丹王的故事》第三幕第一场中的音乐，表现的是被流落到一个荒岛上的萨丹王太子被一只天鹅帮助变成野蜂，飞去追上回祖国去的商船的情景。而第二段音乐使用协奏曲中的第一乐章——有节制快板(Allegro molto moderato)，描写的是哥本哈根乡郊的美景，当时作曲家只有25岁。而这两位作曲家也是民族乐派的代表性人物。
 当代舞真实再现生活的具象，是经过提炼和艺术化的，绝不是生活中自然形态和原貌的简单在现。当代舞可以用它自己独有的风格和艺术来表现现实生活。本文讨论的对象 “现实主义创作手法”在当代舞蹈中的运用，通过在课堂上学习的作品，从现实主义视角入手，讨论当代舞的创编方法。

　　借用网上的一句话来作为这篇论文的总结，现实性，是当代舞创编的基础；也是当代舞创编的生命。当代舞的创作离不开现实生活，现实主义创作手法在当代舞创编中的运用也是必然的，而通过适当的创作手法将现实性表现的自然深刻，创作出来的作品才更加具有吸引力，才能更让观众接受。

　　我知道当代舞是引用与现代舞并结合了中国的国民欣赏需要而更贴近生活化的一种艺术表达形式。它描绘了海峡两岸骨肉同胞希望早日团聚的急切心情，表达了追求和平统一、民族团结的美好愿望。瞧他们灵巧的身段、优美的舞姿、朴实的衣色、投入的表情，无一不展示出他们对舞蹈主题的深入理解——对台湾早日回归的殷切希望。

　　舞蹈通过队形的不断变化体现出海潮一浪高过一浪，设计一群群久别的人们“合——分、分——合”的情景，演员们一对一对的冲向对方紧紧的拥抱，又马上分开，然后又紧紧的相拥，这样的动作很容易让人看出他们表达的是两岸人民难舍难分的感情，生动地表达了人世间离合聚散的悲与欢。同时幽兰的灯光几乎至始至终都打照在演员身上，更使我深刻地体会到同胞分离的痛苦。

　　音乐方面，舞蹈通过节奏的不断加快，配合上演员动作幅度的加大、加快，使观众的内心更加紧张，更深层次得打动观众的内心。这点在演员不断的“分分合合”的过程中表现得最为淋漓尽致。当人物一次次的撞击到分开之后，如果没有背景音乐的配合，人们无法更深刻地体会到海峡两岸骨肉分离的痛苦。而音乐的不断变化，节奏的由慢到快，再由快变慢，使观众的内心变得起伏不定，并烘托了整个主题——海峡两岸的问题。

　　当代舞强调现实人文的关照，充分注意社会主流意识形态的舞蹈表现，而不是过多地沉溺于自我的艺术宣泄。当代舞“真实再现”生活的“具象”，是经过提炼和艺术化的，绝不是生活中自然形态和原貌的简单再现，动作的“仿真”绝非机械的模仿和图解，而是在理解生活的基础上对肢体语言的驾驭。“具象”的符号是对生活本质的“说明”。

　　在处理手段上，主要采取“动作语言的变异”与提炼。而这两个“处理”的演绎法则，就是在夸张、放大、变形、重复中使之变异与发展，提炼、抽绎出主题动作，使当代舞以极其动作化的思维方式呈现出某种内在的张力。

　　《进城》舞台灯光：以冷色——蓝色为主要色调，随着队形的变化而变换灯光效果，配合得很默契。另外，冷色调的蓝色让人看上去就觉得冰冻、冷漠、陌生、拒绝和心灰意冷。而这种感觉就正如初到城市的农民工的遭遇。灯光起到了一个很好的渲染、烘托和奠定情感基调的作用。

　　舞蹈动作：在动作的修饰上虽然不华丽，而且显得笨拙、滑稽、夸张，但是却能给人很实在的感觉，没有故作高深的造作，因为农民工就是这样的！朴实无华、默默无闻、忍气吞声就是农民工现在的生活状态，如果有人觉得这不适合登上大雅之堂，这只能说明一点，那就是他从来没有关注过农民工同胞们的生死。

　　服饰：一个字，土。让人一看就知道是这些人是什么身份，他们从那里来，他们要到那里去。很多时候，农民工都会被人贴上一个看不见、摸不着但是却会让人隐隐作痛的标签。他们正在受到一些人的歧视。让人容易明白的服饰直白地显露在观众面前，这是一种呐喊，也是一种无奈。

　　道具：包袱。每个人身上都背着一个包袱，这个包袱的含义不只是背东西的行李袋，想想，农民工为什么要进城。因为——贫穷。这顿吃完，下顿没着落的感觉，没有亲身经历过的人都难以想象他们的艰难。家中老小都要靠他养活，在工作时候老板又苛刻尖酸，更难受的是每天下班拖着疲惫的身躯走在路上时候还要忍受路人异样的眼光。这些都是包袱，沉重的包袱，不能放下的包袱。

　　《进城》的确不算艺术感很强、给人美的享受的佳作，但是能发人深省的、震撼心灵的的作品就是好作品。所以，《进城》是一部好作品。